Actor y bailarín nacido en Granada, ciudad donde inicia su andadura en el mundo del breakdance en 2002. Más tarde, en 2008 y tras concursar en el programa de baile Fama a Bailar, continúa su formación en danza en Madrid y Nueva York ampliando sus conocimientos en danzas urbanas y contemporáneas.

En 2012, tras finalizar su formación en Ciencias de la Actividad Física y el Deporte, se inicia en el mundo de la actuación y la voz con maestros como Recabarren, Manuel Morón, Thais Curiá, Lautaro Perotti, Claudio Tolcachir, Pablo Messiez, Yllana o Felipe Forastiere entre otros.

Ha trabajado en musicales como Hoy no me puedo levantar y Mamma Mia. Y en obras de teatro como Muerte en el Nilo. En series de ficción ha participado en Acacias38, La templanza y El embarcadero, entre otras. Y ha coprotagonizado 25 Caballos, cortometraje premiado con la Biznaga de plata del Festival de Málaga en 2021.

Termina sus estudios en Berlín y continúa estudiando arte dramático en la escuela La Platea. Posteriormente, continúa su formación en diferentes escuelas como Actors space de Berlín; Arte 4 y Central de cine. Cuenta con formación en esgrima escénica bajo las órdenes del maestro Jesús Esperanza, y técnica de clown con Pepe Viyuela.

Protagoniza junto a Silvia Marsó la obra 24 horas en la vida de una mujer, representada en el Teatro de la Abadía en Madrid y posteriormente gira. Miembro del elenco original de La función que sale mal, dirigida por Sean Turner.

Recientemente participa en las obras de teatro de Hanna Arendt en Tiempos de oscuridad; Yerma; Esta noche se improvisa la comedia y, recientemente, en El proceso en el CDN, dirigida por Ernesto Caballero. Ha sido miembro del elenco de musicales como Mamma mia y Billy Elliot.

Y en televisión participa en papeles en series como Hospital central, El comisario y Homicidios.

Con más de 17 años en la profesión como actriz, bailarina y cantante ha desarrollado casi toda su carrera en Argentina. Participó en varios proyectos musicales y teatrales como La corte del Faraón, Don Giovanni, Barbie live, Romeo y Julieta o Lo quiero ya, entre muchos otros. Como dramaturga y actriz creó Capitana intergaláctica y Solo existe en mí cabeza.

Además, ha trabajado en cine y televisión. También es docente artística, directora, arteterapeuta y coreógrafa. Tiene una amplia formación con algunos de los mejores maestros de Argentina como Claudio Tolcachir, Marcelo Katz, Marcelo Savignone, Florencia Carchak y Gustavo Wons, entre otros. Se formó en Londres, Nueva York y fue becada para estudiar en Point Park Univerity en Pittsburg.

Licenciado por la RESAD, completa su formación en los centros: El Grotowski Institute en Polonia y en el Giles Foreman Centre en Londres con maestros Jose Carlos Plaza, Andrés Lima, Julian Fuentes, Carlota Ferrer, Pablo Messiez, Lindsay Kemp o Marcel Marceau. Estudia canto y danza en academias de Madrid y Londres.

De sus trabajos teatrales podemos destacar Los nadadores nocturnos de Abel Ferris; La leyenda del tiempo de Carlota Ferrer y Darío Facal para Teatro Kamikaze; Le Bal de París de Blanca Li; Ein sommernachtstraum en el Festival de Salzburgo; Tefía de David de Gea para TeatroLab; Límites y El sueño de una noche de verano en el Teatro del Círculo de Bellas Artes; Chuvisco en Casa de América y premio a mejor espectáculo para la difusión de la cultura brasileña en España; Lisístrata en Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, así como Romance de lobos y Drácula entre otros.

Actor físico y bailarín para producciones líricas del Teatro de la Zarzuela, el Teatro Real y la Roya Ópera House en Londres destacando: Bluebeard´s Castle de temporum fine comoedia de Romeo Castellucci para el Salzburg Festival; Un ballo in maschera de Mario Marton para la Royal Ópera House; Moses und Aaron de Romeo Castellucci para el Teatro Real y Curro Vargas de Graham Vick para el Teatro de la Zarzuela.

Ha formado también parte del elenco de los musicales Billy Elliot, Priscilla reina del desierto, Más de 100 mentiras, Spamalot y Quisiera ser.

Es licenciado por el Conservatorio Superior de Danza de María de Ávila en la especialidad de coreografía e interpretación. Comienza su formación en ballet clásico en 1991 en Bizkaia, donde pronto se incorpora al Ballet de Euzkadi bailando repertorio de Giselle y La fille mal gardée; y ópera como Orfeo y Eurídice.

Completa su formación en Madrid donde es seleccionado como primer bailarín y solista en el Ballet Clásico de Madrid interpretando Giselle, Sombreros de tres picos, El lago de los cisnes, Serezade, El corsario y más ballets de repertorio clásico. Además, de realizar más óperas como Tanhauser y Carmen. También ha trabajado con la Compañía del Nuevo Ballet Español dirigida por los coreógrafos Miguel Ángel Rojas y Carlos Rodríguez. Ha coreografiado giras y videoclips de artistas como Miguel Bosé y Alejandro Sanz.

Andoni comienza su contacto con la danza contemporánea y la coreografía trabajando en televisión, publicidad, ópera y teatro. En teatro ha trabajo junto a directores como Gerardo Vera y coreógrafos como Chevi Muraday para el Centro Dramático Nacional (CDN) en la obra Woyzeck; y en varios espectáculos del violinista Ara Malikian bajo la dirección de Marisol Rozo.

En los últimos años ha enfocado su carrera a la docencia, especializándose en coreografía y entrenamiento de teatro. Trabaja en la Escuela Municipal de Teatro de Parla, Estudio Juan Codina y Escuela Work in Progress entre otras.

Ha sido ayudante de dirección, preparador físico y coreógrafo de todas las producciones de La joven compañía dirigidas por José Luis Arellano: Fuenteovejuna, Invasión, Hey Boy Hey Girl, El señor de las moscas, Punk Rock y Proyecto Homero, La isla del tesoro, Play off, Barro, Gazoline y Lorca por Miguel del Arco. En la joven compañía ha dirigido los talleres Furia, Setentaycinco, 5Lorcas 5, Origen e Ilusión. En 2013 participa como coreógrafo en la producción del Gala Theatre de Washington DC Cabaret Barroco, dirigida por José Luis Arellano.

Como coreógrafo y ayudante de dirección de Josep María Mestres en el proyecto Razas llevado por La joven compañía; como coreógrafo y ayudante de dirección de Miguel del Arco en la producción de La joven compañía de Lorca; también con la participación como coreógrafo y ayudante de dirección en La revoltosa en el Teatro de la Zarzuela y en El curioso incidente del perro a medianoche; y como asistente de coreografía de Eduardo Torroja para la obra de Sueños dirigida por Gerardo Vera.

Este último año ha trabajado para la directora Carolina África en la producción de la obra de Equus de Peter Shaffer, como coreógrafo o asesor de movimiento. Ha coreografiado en publicidades y video clips para: Rolex, Banco Santander, David Otero, Alejandro Sanz, Telefonía francesa, Seguros Ocaso y Miguel Bosé.

Nacido en Córdoba. Actor, cantante, presentador y artista polifacético. Inicia su carrera debutando en teatro musical de la mano de Concha Velasco con Carmen Carmen. Su inquietud le lleva a formar parte del grupo musical de los años 80 y 90 La década prodigiosa, aunque su carrera se fue inclinando cada vez más hacia el teatro.

Ha participado en obras de texto como El apagón de Peter Shaffer y La Celestina; y en los musicales El diluvio que viene y Quisiera ser. Ha intercalado estos trabajos en los escenarios con colaboraciones en televisión como presentador y participando en series como Esencia de poder, Arrayán, El comisario y Camera café.

En 2009 protagoniza Mamma mia en México, país donde alarga su estancia durante 8 años trabajando en diversas producciones: A chorus line, Mary Poppins, Wicked y Annie.

En 2018 vuelve a España para colaborar en la serie Centro médico y se incorpora a la gira del musical Dirty dancing. Su último trabajo ha sido, durante dos años, formando parte del elenco de Company interpretando a Larry y compartiendo escenario con grandes nombres del teatro musical de la mano de Antonio Banderas como actor, director y productor.

Actor y bailarín nacido en Palma de Mallorca. Estudia interpretación de la mano de Mariana Cordero, Mario Bolaños y Macarena Pombo, entre otros. Es graduado en Danza Contemporánea por el Real Conservatorio Profesional de Danza. Continúa su formación en metodología de la enseñanza y coreografía a través del Limon Institut en Hunter College University de Nueva York.

Además, ha formado parte de Watermil Center de Nueva York, invitado por Bob Wilson. Ha trabajado en producciones de teatro y danza como Juana, de Chevi Muraday; Perfiles ocultos dirigido por Mariano de Paco; y acaba de rodar el largometraje A night with out tears del director canadiense Pascal Payant.

Ha participado en series de ficción como Cuéntame y Elite (T7). Como bailarín podemos verle en los largometrajes Explota explota de Nacho Álvarez y Yucatán de Daniel Monzón. En la actualidad continúa su entrenamiento actoral con Fernando Piernas.

Inés Valderas Ortega nacida en Torredonjimeno (Jaén) se licenció en Psicopedagogía después de haberse diplomado en Educación Primaria en la UCM de Madrid. Realiza parte de sus estudios en Drexel University (USA) mientras lo compagina con su formación en danza contemporánea, y en otras disciplinas. Obtiene el grado superior de Danza en el itinerario de interpretación en el CSDMA de Madrid.

Es una intérprete con una fuerte formación en técnica contemporánea y base clásica cuyo movimiento va más allá de la forma, pues entiende la danza como una forma de expresión, comunicación e interpretación de la realidad. Además, lo compagina con el uso de texto y la interpretación.

Su sensibilidad e interés por el movimiento y las múltiples vertientes artísticas de la danza le llevan a compaginar su trabajo como intérprete en la Compañía de Danza Contemporánea Losdedae con otros campos cómo son el de la moda, la fotografía y/o la publicidad. Ha trabajado para artistas internacionales como Tove Lo, Ryan Heffington o Camilo. Y para marcas como Apple, Kenzo, H&M, Repsol, IWC, Orange, Mayoral, Helena Rhöner o Lorenzo Martinez.

Su constante búsqueda en las formas del movimiento le llevan a co-crear Ginebra. Marca bajo la cual co-dirige y co-coreografía cortos de cine danza o publicidad. En sus trabajos siempre hay una búsqueda emocional y física de los intérpretes que busca plasmar el lado más visceral y humano a través de lo visual de la danza.

Tamar Vela, nacida en Barcelona. Se gradúa en la Royal Academy of Dance de Londres y, posteriormente, en arte dramático con Nancy Tuñón y Jordi Oliver. Se traslada a Madrid con 40 El musical y continúa formándose con Roberto Santiago, Álvaro Haro, Jose Manel Carrasco, Juancho Calvo, Lorena Garcia de las Bayonas entre otros.

Compagina teatro y audiovisual, destacando Las mocedades del Cid en el Teatro Español; Ámbito resistiré en el Teatro Alfil; Medias Puri the secret, más muerta que viva en Nave73; Explota explota de Tornasol Films y The hole show de Let’s go en gira. Destaca su parte creadora y coreógrafa trabajando en diferentes spots de televisión y videoclips para artistas como Carlos Ares y Najwa Nimri. Actualmente tiene una obra de autoría y dirección en cartel, Backstage.

Bailarina, actriz y acróbata aérea.

Nacida en Madrid comienza sus estudios de danza con solo 3 años que completa más tarde en el Conservatorio Profesional de Danza Clásica recibiendo clases Magistrales con Maya Plisetskaya y becas junto a Alicia Alonso ,The Arts Educational London Schools y la Royal Academy of Dancing. Más tarde se especializa en Lyric Jazz recibiendo una beca en Broadway Dance Center.

Estudia técnicas de clown, teatro musical e interpretación (Meisner) junto a Juan Carlos Martín, José Masegosa, Eleanor Bergtein, Manuel Carrasco, José Carlos Plaza, así como verso con Carmelo Gómez.

Comienza a trabajar en 1996 en TVE así como en distintas cadenas nacionales en programas como “La Parodia Nacional”, “Qué Apostamos”, “Sorpresa Sorpresa” e internacionales como en los MTV AWARDS compaginándolo con tours, promociones a nivel mundial junto a Julio Iglesias o Robbie Williams entre otros.

Suma amplia experiencia en circo y cabarets como clown y aerealista, así como en el rodaje de cortos; series como “Ana y los 7” o “Dreamland” y en películas: “GAL” o “La Máquina de Bailar”. 

En los últimos años ha participado como actriz en el Teatro de la Zarzuela y en musicales como “Marta tiene un marcapasos” o “Dirty dancing”.

Actriz y bailarina. Nace en Madrid. Desde los tres años comienza a bailar, pasando por diferentes estilos en escuelas de barrio. A los dieciocho años comienza sus estudios en el Instituto de Danza Alicia Alonso anexionado a la URJC, donde se graduará en Artes Visuales y Danza Contemporánea. Mientras tanto trabaja en distintas compañías de teatro musical como Dubbi Kids y OnBeat Producciones, como bailarina y coreógrafa. Ha trabajado con distintos artistas como Ángela Carrasco, David Bisbal, King África…

Con la inquietud de descubrir el arte desde otro punto de vista, ingresa en la Escuela Municipal de Arte Dramático de Madrid. Atraída por la figura del actor-creador, nada más graduarse, forma dos compañías de teatro, HAMHAM Teatro y Vikingos Company, con las que en la actualidad sigue en activo; HAMHAM Teatro ha sido durante dos años consecutivos compañía ganadora del Marbella Crea, y con Vikingos Company han ganado el Shakespeare to Woman, la residencia artística del Premi Born, con la que crearon Prezzo Equo (actualmente en cartel), y el programa para hacer gira nacional de DinamizARTj.

Siempre en continuo reciclaje se sigue formando en diversas técnicas de movimiento como Asymetrical-Motion con Lucas Condró, con Cía La Intrusa, o Peeping Tom, y en interpretación con Los Bárbaros o Mar Navarro.

Actor, Cantante y Bailarín, nacido en Mataró (Barcelona), Se formó en danza contemporánea ,en el Instituto Superior de Danza de Barcelona ( Institut del Teatre), en Clásico , Jazz , Tap y Estilos, en diferentes centros y escuelas. Se trasladó a Madrid con 18 años para trabajar bailando en diversos programas de televisión, mientras continua formándose como actor, con muchísimos Maestros como Antonio Malonda, Yolanda Monreal , Alicia Hermida, Jaime Losada , José Carlos Plaza o  Fernando Piernas.

En su amplia trayectoria teatral ha participado en obras como: Grease, Seis personajes en busca de autor, La Magia de Broadway, Memory, Casta diva, Hello Dolly, My Fair Lady, Cabaret, Jesucristo Superstar, Mamma Mía, Follies, Grease el musical, Nit De Musicals,  Sugar, con faldas y a lo loco , Los 39 escalones, La Loca Comedia de los 80 , Antoine, el musical o Quieres pecar conmigo.

En Televisión a formado parte de : Centro Medico, Amar en tiempos revueltos, Hay que vivir y Un paso adelante, entre otros . Y en cine: La Espina de Dios, Era que no era, 100 Balas.

En el mundo de la música fue integrante de La Década Prodigiosa y también ha grabado para Walt Disney Records. Ha realizado giras por España, Estados Unidos y Europa durante más de 6 años como corista de diferentes grupos.

Después de más de 30 años en la profesión donde combina su trabajo como Actor ,Bailarín, Cantante, Coreógrafo y director, mantiene la ilusión por la magia que conlleva ponerse en la piel de nuevos personajes, como los que interpreta en Forever Van Gogh.

Músico, violinista y pedagogo licenciado, nace en Madrid donde se formará durante toda su trayectoria finalizando en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. Actualmente como artista “freelance” actúa a nivel internacional como solista en escenarios cómo Philharmonie (San Petersburgo), Oriental Art Center (Shangai) o Ulan Muquir Palace Grand Theatre (Mongolia Interior) junto al gran pianista Manolo Carrasco.

Compagina su proyección internacional con los trabajos de Director musical y violinista de los espectáculos “Forever Van Gogh” y “Foliajazz”, cover oficial como coprotagonista del espectáculo "The Royal GAG Orchestra"

Como violinista junto a Ara Malikian, ha participado en los espectáculos "15“, "La banda” y “La Orquesta en el Tejado” y ha sido violinista principal de “Mis primeras cuatro estaciones”, espectáculo creado por Marisol Rozo y Ara Malikian, donde sustituyó al gran artista internacional. Ha desempeñado la labor de solista o concertino en la mayoría de las orquestas y formaciones con las que ha trabajado, entre las que se encuentran Film Symphony Orchestra, Orquesta de la Comunidad Valenciana "Les Arts", Orquesta Reino de Aragón, London & Vienna Kammerorchester y European Royal Ensemble, entre otras. 

Actualmente compagina su formación clásica con nuevos horizontes en el flamenco y la producción de espectáculos músico-teatrales.

Violinista y violista profesional de clásico, jazz y música moderna. Compositor y Arreglista. Máster de Interpretación de Jazz y Música Moderna en la Escola Superior de Música de Catalunya. Es semifinalista del 3rd International Zbigniew Seifert Violin Jazz Competition 2018.

Ha trabajado en la Joven Orquesta Nacional de España, la Orquesta Sinfónica del Teatro Real de Madrid y la Orquesta Sinfónica del Liceu de Barcelona.

Ha sido primer violín en Ara Malikian y la orquesta en el tejado y concertino del proyecto Ara Malikian Sinfónico en 2016.

En 2021 forma parte de la grabación del famoso programa Tiny Desk de la radio norteamericana NPR Music, junto al artista C. Tangana. A partir de ese momento pasa a ser concertino en la gira Sin cantar ni afinar del disco El Madrileño de C. Tangana. Con este proyecto ha recorrido más de 30 festivales de música durante el verano de 2022 en España y Europa. Así como una gira por Latinoamérica (México, Colombia, Argentina y Chile).

Actualmente compagina el proyecto de C. Tangana con otros proyectos personales tanto en el mundo artístico como en la docencia. 

Músico multidisciplinar, improvisador y terapeuta Gestalt.

Como violinista, se licencia en el Conservatorio Superior de Música de Aragón y realiza un Máster de Música de Cámara en la Hochschule für Musik ‘Hans Eisler’ de Berlín, y un Máster de Interpretación en la Hochschule für Musik ind Theater  ‘Felix Mendelssohn Bartholdy’, Leipzig, donde estudia violín Jazz como segunda especialidad. También allí realiza asignaturas de improvisación y danza. 

Continúa expandiendo su formación en la Escuela de Música Creativa de Madrid, con violín Jazz, improvisación y canto.

Fue miembro del Cuarteto Klimt con el que gana, entre otros, el 80° Concurso Permanente de Juventudes Musicales. 

Fue miembro y concertino de la Joven Orquesta Nacional de España, de la Schleswig Holstein Musik Festival, de la Camerata de Murcia y de la Orquesta Sinfónica de Bankia, entre otras.

Fue músico de escena en la producción del Teatro de la Zarzuela de la ópera ‘Tres Sombreros de Copa’ de Ricardo Llorca.

En 2020 se forma durante dos años en el Estudio Corazza para la Actuación, realizando además seminarios de Voz (método Linklater) y Movimiento para la actuación.

Actualmente, como freelance, trabaja en numerosas agrupaciones y proyectos: Ensemble Sonido Extremo (Extremadura), Orquesta Reino de Aragón, Swing Machine Orchestra (Madrid), etc.

Paralelamente, se forma como alumno y actualmente Tutor en el Instituto de Psicoterapia Gestalt de Madrid y está realizando el Programa SAT de Psicoterapia Integrativa de Claudio Naranjo.